|
|
ФИЛМ
|
|
Класиката на Мартин Скорсезе „Добри момчета" ще бъде пренесена на малкия екран.Никълъс Пиледжи, автор на книгата, върху която е базиран и сценарият на лентата от 1990 г., ще напише „поне пилотния епизод", според Deadline.Скорсезе вече се гмурна в света на телевизионните продукции, участвайки в заснемането на епизоди от сериала „Boardwalk Empire" (за който се знае, че от HBO предвиждат и втори сезон след само една пусната в ефир серия).Според слуховете телевизионната версия на историята за Хенри Хил (Рей Лиота) и аверите му: Джими Конуей (Робърт Де Ниро) и Томи ДеВито (Джо Пеши), няма да е пряко копие на номинирания за шест награди „Оскар" филм, а ще следва. ... още »
|
|
|
|
ФИЛМ
|
|
Филмът на британския актьор, сценарист и режисьор Питър Мълан "Neds" спечели голямата награда на фестивала в испанския град Сан Себастиан.Лентата, която е копродукция на Англия, Франция и Италия, представлява вътрешен поглед към разкъсвания от прояви на насилие сред младежта Глазгоу през 70-те години на отминалия век. Тя разказва съдбара на младия Джон Макгил, който се опитва да намери своето място сред царящия около него престъпен хаос.Конър Макарън спечели наградата за най-добър актьор за превъплащението си в ролята на Макгил - интелигентно и чувствително момче, стараещо се да избягва неприятностите, но въвлечено в битките между пристанищните банди, в чието число влизат и НГ (Необразованите Гамени - б.а.).Режисьорът има опит с подобен род проекти, тъй като е участвал във филми като "Смело сърце" и „Трейнспотинг".Нора Навас пък бе избрана за най-добра актриса за участието си в испанската продукция "Pa Negre". Действието в творбата на режисьора Агусти Вияронга се развива в Каталуния по време на Гражданската война в Испания (1936-39 г.).Призът за най-добър режисьор отиде при чилиеца Раул Руиз за филма му "Misterios de Lisboa" - португалска продукция, докато специалната награда на журито бе присъдена на испанския "Elisa K".В категорията за операторско майсторство отличието бе дадено на Джими Химферер за работата му по испанската лента "Aita".Наградата за най-добър сценарий бе връчена на Бент Хамер за написаната от него норвежко-шведско-немска копродукция "Home for Christmas". ... още »
|
|
|
|
ФИЛМ
|
|
От Стефан ДимовНетипично за жанра, 23 години след паметния „Уолстрийт“ се появява неговото продължение – „Уолстрийт 2“ или както Гордън Геко казва: „Парите Никога не Спят“. Размаха, с който е направен филма отново утвърждава Оливър Стоун като един от най-големите режисьори на нашето време. Също както образцовата лента от 87-ма, „Уолстрийт 2“ въвлича зрителя в себе си и го държи заинтригуван от началото до края. Направил своята премиера на тазгодишния фестивал в Кан, „Уолстрийт: Парите никога не спят“ събира впечатляващия състав от двама носителя на Оскар (Майкъл Дъглас, Сюзан Сарандън) и трима номинирани (Кери Мълиган, Франк Лангела, Джош Бролин).Гордън Геко е освободен след осемгодишна присъда, за да открие, че светът се е променил, но човешките мотиви, жажда и грешки си остават същите. Той е изцяло нов човек, който търси само (?!?) опрощение от дъщеря си Уини (Кери Мълиган), обвиняваща го за смъртта на брат й. Единствения човек, способен да му помогне в заздравяването на кръвната връзка е бъдещият съпруг на Уини - Джейк Мур (Шия Лебьоф), млад и надъхан брокер, дълбоко заинтересован в алтернативната енергия. Джейк неприкрито се възхищава на Гордън, а съвсем скоро, двамата започват да си сътрудничат във финансово и семейно отношение. Същевременно, Джейк се чувства длъжен да отмъсти за погубването на своя духовен баща, ментор и работодател, Луис Зейбъл (Франк Лангела) от лешояда Бретън Джеймс (Джош Бролин). Типично за филм на Оливър Стоун, актьорското присъствие в „Парите Никога не Спят“ е повече от силно. Майкъл Дъглас се завръща като един истински доайен в ролята, донесла му Оскар преди 22 години. Въпреки все още зеленото си излъчване, Шия Лебьоф пръщи от хъс и разпалваща амбиция. Кери Мълиган прави поредната си убедителна роля, а Джош Бролин и Франк Лангела изумяват с масивното си присъствие. За десерт, Стоун ни поднася иконата Илай Уолъх като глава на борда на Федералния Резерв. На 95 години, Уолъх продължава да „кърти“ и да предизвиква възхищение към него, доказвайки, че възрастта в изкуството не е нищо повече от опит. Оливър Стоун и оператора Родриго Прието („21 Грама“, „Вавилон“) решават да държат зрителя максимално близко до героите и историята, поради което се наблюдава значимо преобладаване на близките планове.Докато първият филм е по-конкретен и класически насочен, продължението предлага по-голямо разнообразие и многопластовост на историята. Акциите, курсовете и сделките за милиони заемат немалка част от филма, но през цялото време в центъра е човека. Зрителя може да се поизгуби за момент в цялата лудница на Уолстрийт, но това не пречи за цялостното схващане и асимилиране на филма, показващ една история за доверие, спекулация, предателство, изкупление, пукащи се балони и вечното съревноваване за надмощие. ... още »
|
|
|
|
ГОРЕЩА ТЕМА
|
|
Първите филми, достигнали до Индия, не са създадени в Боливуд (името е амалгама между Бомбай и Холивуд), а в Европа. През 1896 г. братята Люмиер донасят 6 късометражни филма в английската колония, в днешния Мумбай.След тях, през 1899 г., портретният фотограф Харисчандра Секарам Бхатавдекар поставя началото на индийското кино с късометражния си „риалити” филм „The Wrestlers” („Борците”), който представлява просто заснемане на мач по борба.От нямото кино до звукаЗа истински баща на индийското кино обаче се смята Дадасахеб Фалке, който през 1913 г. заснема първия пълнометражен ням филм „Raja Harishchandra” („Раджа Харисчандра”). Сюжетът е завъртян около фигура от древния индийски епос „Махабхарата”. Така е поставено началото на Боливуд.Raja Harishchandra (1913)С развитието на технологиите през 20-те години Индия постепенно стига и до първия си филм със звук и, разбира се, с песни и танци – „Alam Ara” на Ардешир Ирани (1931).Alam Ara (1931)Индийските актьори най-накрая имат глас – те могат да говорят, да крещят, да плачат, да се смеят и още нещо, много важно за местните зрители – да пеят! Това и до ден днешен си остава най-известният и абсолютно задължителен елемент от боливудските филми.През 30-те и 40-те години в Боливуд започват да работят и да създават известни филми имена като Дебаки Босе, Четан Ананд, С. С. Васан и Нитин Босе, а филмовата индустрия постепенно слиза на юг и се появяват заглавия не само на най-разпространения език в страната – хинди, но и на тамилски, телугу и каннада. През 40-те се снимат филми на много езици, а сценаристите черпят идеи предимно от религията.Златните годиниБорбата на Индия за отделяне от Великобритания, която води до извоюването на независимост през 1947 г., обръща погледа на Боливуд към по-социални и свързани с действителността теми. Индийските кинотворци осъзнават, че филмът може да бъде много мощно средство за пропаганда и образоване на масите. В същото време те не забравят, че най-важното за добрия и комуникативен боливудски продукт е качеството му въпреки всичко да забавлява.През 50-те и 60-те години – време, известно като Златните години на Боливуд, са създадени едни от най-значимите и добре приети филми (както и първият цветен филм) с някои от най-добрите индийски актьори на всички времена. Сред тях са Гуру Дат, Мехбоб Хан, Радж Капур, Балрадж Сахани, Наргис, Бимал Рой, Мина Кумари, Мадхубала и Дилип Кумар.Филмите на Гуру Дат и Бимал Рой по онова време оказват толкова силно въздействие върху зрителите, че някои го сравняват с изпадането в транс. Междувременно обаче, през 1960 г., Боливуд прави много важна крачка напред – заснет е първият филм с романтичен сюжет „Mughal-e-Azam” на режисьора К. Асиф. Той бележи такъв бум, че след него това става централна тема в Боливуд и до днес.Mughal-e-Azam (1960)Малка скоба ще направим за некомерсиалното кътче от индийското кино, което също бележи успехи, най-вече по международните кинофестивали. Имена като Адур Гопалакришнан, Ритвик Гатак, Аравиндан, Сатяджит Рай, Шаджи Карун и др. стават популярни извън границите на субконтинента.През 1952 г. се състои и дебютното издание на първия местен кинофестивал – в Мумбай, а Сатяджит Рай променя изцяло западното възприятие за типичен индийски филм със своя неорелистичен портрет „Pather Panchali”. Това е и първият индийски филм, който печели признание по международни фестивали, сред които е и Кан. Радж Капур, вероятно най-известното име от Боливуд по света, участва в „Бродяга” (1951), който също е удостоен с награда в Кан.Бродяга (1951)Капур се утвърждава през 50-те години като любимец на индийската публика като местната версия на Скитника на Чарли Чаплин с мелодрамите ”Двете ваксаджийчета” (1954), „Господин 420” (1955) , „Под прикритието на нощта”(1957) и „Там, където тече Ганг”(1960) . През 1964 г. той снима и първия индийски филм в Швейцария – “Sangam”.Филмите „масала”Едва през 70-те години обаче се появяват и завладяват екраните най-типичните представители на Боливуд. Зрителите боготворят звезди като Раджеш Кханна, Санджийв Кумар, Уахида Рехман, Аша Парек, Амитаб Баччан, Тануджа и др. Това е и времето на невероятния комерсиален възход на Боливуд и появата на първите съвременни блокбастъри като "Sholay" (1975) на режисьора Рамеш Сипи. Амитаб Баччан се превръща в първата суперзвезда на Боливуд. Забележете, че това е вече 34-ят филм на актьора, който дебютира в Боливуд едва 6 години по-рано, през 1969 г. През 1971 г. е премиерата на един от най-популярните у нас индийски филми – „Слонът, моят приятел”. През 80-те Боливуд се еманципира – появяват се жени сред режисьорите. Апарна Сен, Према Карнат и Мира Наир стартират кариерите си. Последната печели „Златна палма” в Кан през 1989 г. със „Salaam Bombay”.Salaam Bombay! (1988)През 1981 г. една друга жена, актрисата Рекха побърква зрителите със забележителното си изпълнение в „Umrao Jaan”.Технологии и още нещоПрез 90-те години се появяват филмите, които смело смесват жанровете – романтика + трилър + екшън + комедия. Лицето на Боливуд отново се променя. Благодарение на развитието на технологиите звукът вече е Dolby digital, има интересни и все по-сложни специални визуални ефекти, танцови хореографии на забележително високо ниво, които водят до нещо много важно – все по-забележимо излизане на боливудските тричасови продукции извън границите на страната. Това пък спомага за навлизане на чуждестранни инвестиции в Боливуд от компании като “Warner Bros.” и “Twentieth Century Fox”, например.Върху сценариите вече се работи много по-сериозно и в тях се инкорпорират разнообразни идеи от холивудски успешни филми, все повече се търсят лесно смилаеми схеми, които да гарантират търговски успех. От актьорите се изисква не само да са привлекателни и да притежават актьорски талант, но и да бъдат много добри танцьори. Слава богу, изискването да пеят добре е на заден план – и до днес редица звезди само си отварят устата на песните, които са записвани от много популярни певци като Манна Дей, Лата Мангешкар. Саундтракът е неизменно допълнение към премиерата на филма в кината и песните от най-известните заглавия на годината се въртят до втръсване по телевизионните канали, радиата и дори из градския транспорт. Звезди като Шарукх Кхан, Раджникант, Мадхури Дикшит, Амир Кхан, Чирандживи, Джухи Чаула и Хритик Рошан пък търсят нови актьорски техники, често от западните школи, с които да обогатят индийското кино.Текст: Лора Трайкова ... още »
|
|
|
|
ИГРИ
|
|
Започва набиране на PC геймъри, които да се включат в отворените мултиплейър бета тестове на Medal of Honor, започващи на 4 октомври. Отворената бета ще даде възможност на играчите да изпробват мултиплейър режима на Medal of Honor преди появата на пълната игра на 12 октомври.За ограничено време PC геймърите от целия свят са поканени да тестват две различни карти и два напрегнати мултиплейър екшън режима. Отворената бета ще бъде прекратена на 7 октомври. PC играчите могат да влязат в отворената мултиплейър бета през сайта www.medalofhonor.com/pcopenbeta.Разработена от шведското студио DICE, мултиплейър страната на Medal of Honor доставя първокласен екшън шуутър от първо лице и сървърна поддръжка с всички автентични настройки, оръжия и реалистичен екшън, присъстващи в сингъл плейър играта.Отворената мултиплейър бета на Medal of Honor включва две нови карти, вдъхновени от реално съществуващи локации – базата „Кунар” и планините Шахикот. Базата „Кунар” се играе в мултиплейър режима Sector Control, в който две страни се борят за установяване на контрол върху тактически сектори по картата.Планините Шахикот са достъпни в тактическия, базиран върху цели режим Combat Mission, в който играчите се сражават в серия от мисии, за да победят вражеския отбор.Двата режима хвърлят два тима от по 12 играчи (общо 24 души) един срещу друг с реалистично разрушение, тактически екшън и персонализация на оръжията, която генерира стотици комбинации. ... още »
|
|
|
|
ТВ
|
|
Машинации и интриги започват да се разплитат в премиерния епизод на „Стъклен дом”- Време за истина, тази неделя от 20:00 ч.От днес първият сезон на "Стъклен дом" вече е издаден на книга. Романът е по сценария на сериала и е написан от автора Ваня Щерева. Това е съвместен проект на bTV, изпълнителния продуцент „Камера” и издателство "Сиела". Героите са представени със собствените си мисли и разсъждения, а историите в книгата са по-задълбочени и са втори прочит на ситуациите и сюжета. Различни, непоказвани досега факти от биографиите на героите също могат да бъдат открити в романа. Цялото видео от гостуването на Ваня Щерева и какво още сподели тя за романа "Стъклен дом" може да видите ТУК.На 26 септември, неделя, в деня на премиерата на втория сезон на «Стъклен дом» - Време за истина, любими актьори от сериала ще раздават автографи от 13:00 до 14:00 ч. в четири столични книжарници – «Хелокон» на бул. «Патриарх Евтимий” 68 – Явор Бахаров и Лузиа Григорова, “Пингвините” в подлеза на Софийския университет - Яна Маринова и Радина Кърджилова, както и в книжарници «Сиела» в City Center Sofia на бул. „Арсеналски” 2 – Елена Петрова и Бойко Кръстанов и в Маll of Sofia на бул. „Ал. Стамболийски” 101 – Ваня Щерва, Краси Ранков и Стефка Янорова.Тази неделя, 26 септември от 20:00 ч. по bTV предстои зрителите да видят първия епизод от втория сезон на сериала - „Стъклен дом” - Време за истина. Малко по-малко интригата започва да се разплита и всичко да излиза наяве. Всеки от героите осъзнава и разбира определена истина за случилите се събития. Николай изпада в безизходна ситуация и се опитва всячески да се измъкне. Елена подозира машинациите му, но кой е разкрил нейните планове, ще видят зрителите още тази неделя в премиерния епизод на „Стъклен дом” - Време за истина. Как ще се развият отношенията на Камен и Боряна, след като Дани разкри любовната им връзка? Ще бъдат ли измъчвани от угризения и през какви емоционални перипетии ще преминат те? Кой е Чарли – героят на Асен Блатечки и с кого от познатите персонажи в сериала е свързан той, ще стане ясно тази неделя в епизода.Вчера един от най-големите световни букмейкъри пусна залог, касаещ бъдещото развитие на съдбите на героите. Залогът е за това „Кой от героите ще бъде целунат от Боряна до края на епизод 10?” Зрителите могат да избират между Камен и Димитър, както и между вариантите никой от тях да не заслужи нейното вниманието или пък двамата да успеят да му се порадват. В интерес на точността букмейкърът уточнява, че се зачитат единствено целувки по устните.Предпремиерните очaквания на специалистите по залози посочват най-добър коефициент за вероятността само Камен да заслужи страстна целувка от любимата си. ... още »
|
|
